[Verslag] Netwerk023 bijeenkomst 16 juni 2010 +Video

Met de vraag:"Is er nog toekomst voor de muziekindustrie", keken we donderdag 16 juni samen met experts naar interessante ontwikkelingen en nieuwe businessmodellen in de muziekbranche. 

Bekijk hier boven de gehele panel discussie!

Hoe het was? Leuk, heel leuk. Verfrissend, vernieuwend en interessant vooral. Dat klinkt mooi, maar het wás ook mooi. In de middag was er de workshop ‘This is your wake up call’ van Rolf Rosenmöller. De eigenzinnige presentatietechnieken van Rolf schudde de zaal van zo’n dertig leden wel degelijk wakker. Er werd gelachen, gediscussieerd en veel bewogen: zo moesten we regelmatig gaan staan of zitten als antwoord op een vraag.

Interessante inzichten werden er opgedaan, afgewisseld met praktische opdrachten. Zo leerden we dat je buitenkant in lijn moet zijn met je authentieke binnenkant. Om die echtheid te kennen, moesten wenadenken over de 3 B’s: onze belofte, de beleving die bij de doelgroep willen achterlaten, en wat nou hetgeen is,dat ons bijzonder maakt? Hoe onderscheidt jij je van anderen met je kennis, kunde en passie? 

Jezelf branden is een bewuste stap die je moet durven zetten. 70% van de mensen is namelijk te vergelijken met een ‘gekookte kikker’: hij zit wel lekker in het warme water. Maar als het water te heet wordt, vergeet hij eruit te springen. En dan is het te laat. Uitstelgedrag dus. We ontdekten dan ook dat je je dromen in de wereld moet durven zetten, waarbij je met lef gebruik maakt van je sterktes. Doe je het goed, dan roept jouw naam een krachtig en positief beeld op bij de beoogde doelgroep. Dan ben je ‘een brand’. 

Om jezelf goed te kunnen branden, is het van levensbelang dat je jezelf ként. Wat is het normbeeld, en naar welk toonbeeld wil je toe? Wanneer ben je niet meer dan een testbeeld, wat is jouw ideaalbeeld? Het heeft alles te maken met jouw ‘levenskaart’. Hoe ben je gevormd, wat wil je zelf nog veranderen. Belangrijke vragen om over na te denken.

Life is a pitch, en wanneer jijzelf niet brandt... dan doen anderen dat wel voor je.

5 gratis tips, hoe je jezelf introduceert:
- open prikkelend 
- wees kort en krachtig 
- breng het met passie 
- maak de ander nieuwsgierig 
- wees memorabel 

En dan het avondprogramma. Ronnie Overgoor was weer goed op dreef als uitdagende gespreksleider. Met zijn puntige vraagstelling wist hij het panel scherp te houden. Wie dat waren? Pim Betist (Sellaband/Africa Unsigned), Guido Heeneman (Endemol Music), Wouter Rutten (NVPI) en Gilles de Smit (22Tracks). Vier mannen met een link naar de muziekbusiness, vier mannen met een eigen kijk op het verleden én de toekomst. Ook de zaal werd goed bij de discussie betrokken. Bovendien was de sfeer relaxed en aangenaam. En: er werd ook echt geluisterd.

De discussie was inhoudelijk en op hoog niveau. Onderwerp van gesprek: de grote veranderingen in en voor de muziekindustrie. De markt in retailomzet is in acht jaar tijd gehalveerd. De traditionele platenzaak gaat verdwijnen. En muziek wordt straks ‘als water’. De platenmaatschappijen hebben het zwaar (gehad) met de definitieve komst van internet, van iTunes en YouTube. Van illegaal downloaden via Limewire enluisteren via Spotify.

Welke cruciale fouten zijn er gemaakt? De ideeën hierover werden open en eerlijk op tafel gegooid. We hebben te krampachtigvastgehouden aan wat er was, te lang gewacht met het komen van een alternatief zoals iTunes. Te veel gehoopt dat het illegaal downloaden wel bestreden zou kunnen worden.

Filosofieën over de nieuwe businessmodellen in de muziekindustrie waren er ook. Guido Heenenman van Endemol: “Wij werken heel erg met brandcontent. De macht komt meer bij de adverteerder te liggen.” Ook Gilles de Smit merkt nu al dat advertising de belangrijkste bron van inkomsten gaat worden. Volgens Pim Betist wordt het “heel weinig geld, van heel veel mensen. Muziek wordt als water.”

Natuurlijk ging het ook over de artiesten. Is de wereld van morgen voor hem een drama of juist een verademing? Volgens Gilles de Smit kan een artiest die én muziek maakt, én zichtbaar is op social media daar heel ver mee komen. Bij platenmaatschappijen is de druk om veel meer op promotie te gaan zitten, voelbaar. Communicatie is ‘key’. Wouter Rutten: “Dat pluggen van jezelf, dat kun je als artiest in je eentje niet doen. Juist daar komt de toegevoegde waarde van platenmaatschappijen van pas.”

Tot slot wist Ronnie ook het bruggetje te maken met andere branches. Video, boeken, games, apps. Wat valt er nou te leren van alles waar de muziekindustrie doorheen is gegaan? Dat we vooral moeten meegaan in het maken van digitale media. Dat we samen moeten werken, dat het gaat om de ‘niche’. En: dat we experimenten mogelijk moeten blijven maken!